Muss ich als Schlagzeuger Noten lesen können?

Muss ich als Schlagzeuger Noten lesen können?

Die Antwort ist kurz: Nein. Und dann kommt das Aber. Über das haben wir in dieser Folge ausführlich gesprochen, denn wir unterrichten beide gern und haben dazu eine klare Meinung.

Kurz und schmerzlos: Du musst keine Noten lesen können, um Schlagzeug zu spielen, Musik zu lernen oder Songs zu schreiben. Es hilft dir aber beim Lernen aus Büchern, bei der Verständigung mit Lehrern und Bandkollegen und beim schnellen Einstudieren von Songs. Nachteile haben wir keine gefunden.

Warum du es nicht musst

Im künstlerischen Bereich muss man generell gar nichts. Du musst nicht studieren, um das Instrument zum Beruf zu machen. Du musst keine Musiktheorie können, um gute Songs zu schreiben. Und du musst keine Noten lesen können, um Schlagzeug zu spielen. Musik machen, Musik lernen, Ideen ausprobieren, aufnehmen und sich merken, das alles geht ohne Noten.

Das bekannteste Beispiel ist Dennis Chambers. Ein Weltklasse Drummer, der angeblich keine Noten lesen kann, vielleicht bis zu einem gewissen Grad. Es gibt Videos, in denen er Songs von Bands spielt, die er nicht kennt: Er hört sie einmal oder zweimal und kann sie. Schön für ihn, aber nicht alle Menschen sind so. Und was wäre, wenn er extrem gut Noten lesen könnte? Das werden wir nie erfahren. Vermutlich hätte er sich die Noten trotzdem gespart, weil er vom Hören schneller lernt. Wenn du so ein Gedächtnis hast, spielt es keine Rolle. Für alle anderen hilft Noten lesen ungemein.

Vorteil 1: Du kannst aus Büchern und Notenmaterial lernen

Andere Leute haben sich Übungen ausgedacht, viel Hirnschmalz reingesteckt und alles in Bücher geschrieben. Wenn du Noten lesen kannst, kannst du damit lernen und weiterkommen.

Dazu kommt: Raushören hat Grenzen. Je nachdem, wie laut und chaotisch die Musik ist, kannst du nicht alles lückenlos heraushören. Im Rockbereich wird es schwierig, bei progressiver Musik noch mehr. Einer von uns liebt solche Bands, der andere sagt: alles Mathe, viel zu anstrengend. Wenn dann jemand Noten dazu anbietet, kannst du dir sicher sein, dass du es richtig spielst.

Das gilt auch für alte Aufnahmen aus den 60ern und 70ern. Die Aufnahmequalität war nicht so gut, manchmal hörst du nur die Akzente heraus und alles dazwischen verschwimmt. Wenn sich jemand die Mühe gemacht hat, das aufzuschreiben, hilft dir das enorm. Damals haben die Leute außerdem oft nach Bauchgefühl getrommelt, in Take 17 etwas anderes als in Take 2, und viel wurde zusammengeschnitten. Wenn du es liest, wird dir vieles eher bewusst. Eigentlich gilt das für jede Musik.

Vorteil 2: Verständigung im Unterricht

Als Lehrer ist es wesentlich angenehmer, über Noten zu kommunizieren, als zu sagen: "Vor dreieinhalb Sekunden hast du da was gespielt, erinnerst du dich?" Mit Noten weiß der Schüler genau: Zeile 2, Takt 4, da hakt es. Dann weiß er auch, was er zu Hause üben muss. Er macht das Buch auf, schaut nach und findet den Haken. Konkret, schnell und ohne Missverständnisse.

Dazu kommt, dass jeder anders lernt. Manche Schüler können mit "ich spiel's dir vor" nichts anfangen, die müssen es aufgeschrieben sehen. Dann schreiben wir den Groove mit einem Programm auf, schicken ihn rüber oder projizieren ihn auf eine Tafel, und auf einmal funktioniert es. Wer alle Schüler erreichen will, braucht mehrere Wege. Uns ist wichtig, niemanden auszuschließen, und wenn jemand visuell lernt, brauchst du etwas Visuelles für ihn.

Vorteil 3: Songs schneller lernen

Als Spieler könnten wir beide notfalls ohne Noten leben, aber sie sparen extrem viel Arbeit. Wir springen immer wieder mal bei anderen Bands, Ensembles oder Orchestern ein. Wenn du Grooves von Songs schnell skizzieren kannst, musst du nicht jeden Song komplett auswendig lernen. Neben jeden Song auf der Setliste schreibst du dir den Basic Groove oder zumindest, wie er anfängt. Wenn du einmal drin bist, weißt du, wie es weitergeht, und bei einem Blackout hast du die Absicherung. Das ist so ein Mittelding zwischen Roadmap und Leadsheet. Selbst für solche Skizzen brauchst du Notenkenntnisse. Ohne sie könntest du dir höchstens aufschreiben, dass da irgendwo eine Kick kommt, aber du hast keinen Bezugsrahmen für Tempo oder Position.

So bekommst du auch neue Chancen: Wenn du ein Set innerhalb weniger Tage drauf hast, weil du mit Notizen arbeitest, bist du für Bands viel wertvoller. Stell dir vor, du bekommst einen Anruf: Unser Drummer ist krank geworden, kannst du morgen 40 Top-40-Songs spielen? Einige kennt man, aber 40 Songs ohne Üben schafft niemand. Wenn der kranke Drummer sich vorher eine Mappe mit Leadsheets angelegt hat, ist das natürlich ein Geschenk. Es gibt auch die Geschichte von einem Drummer im Metal Bereich, der eingeflogen wurde und die Songs während des Flugs anhand der Noten gelernt hat.

Es kommt auf die Musik an

Wenn wir mit unseren eigenen Bands auf der Bühne stehen, haben wir keine Noten, höchstens mal einen Text als Backup. Einer von uns hat in den letzten Jahren zweimal bei einem Coverband Gig ausgeholfen und die Popsongs komplett ohne Noten herausgehört. Eine solche Performance lebt von der Energie auf der Bühne und davon, dass du das Publikum einbeziehst. Unsere Faustregel: Wenn du etwas realistisch heraushören kannst, ist das okay. Wenn du merkst, dass dein Ohr an seine Grenzen kommt und du dir nicht sicher bist, greif auf Noten zurück.

In der Big Band oder im Orchester ist es anders. Dort sind Noten selbstverständlich, und wer im Orchester Pauke spielt, für den sind sie die Bibel. Das Orchester funktioniert nur so. Eine Rockband lebt dagegen im Moment. Dort helfen Noten eher dabei, die Songs vorher zu lernen.

Eins noch: Wenn du auf deine Noten fixiert bist, schaffst du eine gewisse Distanz zu den anderen Musikern und zum Publikum. Du brauchst deshalb etwas Übung, um mit Noten zu spielen und trotzdem Augen und Ohren offen zu halten, was um dich herum passiert, und dann wieder in die Noten zurückzufinden. Bei Klassikern haben wir oft erlebt, dass sie extrem notenfixiert sind. Im Orchester ist das ja auch genau richtig.

Noten in Videos und Tutorials

Heute lernen viele über YouTube Tutorials und Instagram Videos. Und was zeigen die meisten, wenn sie etwas erklären? Ein Notenbeispiel im Video. Wer es nicht lesen kann, ist darauf angewiesen, alles allein vom Hören und Zusehen zu verstehen. Und wer selbst Videos machen und Wissen weitergeben will, baut diese Notenbeispiele ein, und das geht nur, wenn du Noten lesen und schreiben kannst. Im Bereich Bildung finden wir das absolut essenziell: Es gibt immer Leute, die auf diese optische Hilfe nicht verzichten wollen.

Wie schwer ist Noten lesen?

Leichter, als die meisten denken. Wir haben beide noch nie erlebt, dass jemand damit nicht klargekommen ist. Wenn man den Unterricht entsprechend ausrichtet, lernt man das ganz locker nebenbei. Auch Schüler, die sagen, dass sie mit Noten nichts anfangen können, schaffen es Schritt für Schritt. Schlagzeugnoten sind außerdem deutlich einfacher zu lesen als eine Klavierpartitur, das ist eine ganz andere Hausnummer.

Wichtig ist die Reihenfolge. Wir nehmen im Unterricht einen einzigen Notenwert und bleiben dabei, bis er wirklich sitzt. Dann schreibst du halt zwei Takte Viertelnoten statt acht Takte irgendwas. Es gibt Lehrer, die ihren Anfängern gleich 16tel vor die Nase halten, das überfordert natürlich. Genauso, wenn du dir irgendwelche Noten aus dem Internet herunterlädst, in denen jeder einzelne Schlag aufgeschrieben ist. Es ist wie beim Lesenlernen: Zuerst lernst du Buchstaben, dann Wörter, dann Sätze, und erst dann gewinnst du den Vorlesewettbewerb.

Wenn du dir einen Weg wünschst, der dich Schritt für Schritt an die Grundlagen heranführt, schau dir unseren Grundlagenkurs an.

Unterm Strich

Du musst keine Noten lesen können, aber es ist ein zusätzliches Werkzeug, das wir nicht missen wollen. Es bringt dir quasi keine Nachteile, nur Vorteile. Manchmal hören wir von Leuten, die leicht esoterisch sagen, sie bräuchten keine Noten, sie hätten alles im Gefühl, und mit Noten sei man nicht mehr kreativ und nicht mehr locker. Das halten wir für Gequatsche. Wenn du ohne Noten gut zurechtkommst, good for you. Finde den Weg, auf dem du am besten lernst. Für alle, die sich damit schwertun: Keine Angst, mit einem guten Lehrer, der es dir in der richtigen Reihenfolge beibringt, ist es absolut leicht zu lernen.

Das ganze Gespräch dazu hörst du in unserer Podcast-Folge Muss ich unbedingt Noten lesen?.

Du weißt noch nicht, wo du einsteigen sollst?

Egal worum es in diesem Artikel ging, wichtiger ist sowieso die Frage, wo du gerade stehst und was als Nächstes für dich dran ist. Wenn du dich fürs Schlagzeugspielen interessierst, aber noch nicht so richtig weißt, wo du überhaupt anfangen sollst, dann schau dir gerne unseren kostenlosen Kompass an. Nach ein paar kurzen Fragen sagt er dir genau, wo deine Reise am Schlagzeug beginnt, und falls du schon etwas fortgeschritten bist, wie du zum nächsten Level kommst.