Was unterscheidet das Schlagzeug von anderen Instrumenten?

Was unterscheidet das Schlagzeug von anderen Instrumenten?

Wir schlagen drauf. Das macht sonst niemand so richtig. Gut, es gibt Glockenspiel und Co., aber die schieben wir in dieselbe Schublade wie das Schlagzeug, nämlich Percussion. Was uns darüber hinaus von Gitarre, Klavier und Blasinstrumenten unterscheidet, haben wir in dieser Folge gesammelt, mit einem Augenzwinkern und aus langer Praxis.

Kurz und schmerzlos: Schlagzeug ist ein reines Rhythmusinstrument, das du mit dem ganzen Körper spielst. Du sitzt hinten, hast aber die größte Verantwortung in der Band, brauchst Platz und Equipment und gehörst dafür zu einer ziemlich großartigen Community.

Du spielst mit dem ganzen Körper

Wir benutzen beide Arme und beide Beine. Das machen sonst höchstens noch die Organisten, schöne Grüße an dieser Stelle. Am Schlagzeug sind dabei fast alle Körperteile im Einsatz: Arme, Beine, Hände, Ellbogen, Unterarme, Finger, Handgelenke, Fußgelenke, Hüfte. Nur der Kopf bleibt außen vor. Auch die Bauchmuskeln arbeiten mit, denn du musst gerade sitzen und das Gleichgewicht halten, gerade wenn du Double Bass spielst. Und die Finger gehören dazu, weil viele denken, wir würden einfach nur draufschlagen.

Rhythmus statt Melodie

Wir bedienen ein reines Rhythmusinstrument. Melodien im eigentlichen Sinn und festgelegte Töne gibt es bei uns nicht primär. Natürlich kann man auch am Schlagzeug Töne spielen, aber das würde hier zu weit führen.

Das hat Folgen: Wir sind meistens nicht das Instrument, das im Ohr bleibt. Einen Ohrwurm bekommst du von uns eher selten. Es gibt ein paar prägnante Ausnahmen, bei denen man sofort weiß, welcher Song läuft, wenn das Schlagzeug einsetzt. Aber im Normalfall bleibt die Melodie hängen und der Text. Selbst bei We Will Rock You, wo der Rhythmus das Hauptthema ist, bleibt am Ende doch der Gesang im Ohr.

Ein ganzer Song allein am Schlagzeug ist deshalb schwierig. Ein Gitarrist kann ein Instrumentalstück schreiben, ein Sänger oder eine Sängerin Melodie und Text. Wir können den Anstoß geben, zum Beispiel mit einem Beat, auf den dann jemand ein Riff schreibt. Aber wer vor allem eigene Songs schreiben will, ist am Schlagzeug vielleicht nicht an der besten Stelle.

Dafür haben wir eine andere Macht: Wir können einen Song extrem verändern, fast mehr als alle anderen. Aus einem ganz normalen Popsong wird mit anderem Schlagzeug ein Dance Beat. Die Gitarristen können Riffs ändern, aber den Charakter eines Songs bestimmen wir.

Wir sind das Fundament

Zusammen mit dem Bass bilden wir das Fundament der Band. In Rock und Pop ist das unverzichtbar. Sobald das Schlagzeug aus dem Song verschwindet, fällt alles zusammen und es ist ein anderer Song. Wenn der Gitarrist oder die Sängerin kurz Pause macht, trägt das Fundament weiter. Fehlt der Drummer, entsteht ein großes Loch, das du nicht füllen kannst. Beim Sänger merkt man es wohl am wenigsten, beim Bass merkt man es, weil der Druck weg ist, aber Platz eins ist für uns klar: Ist das Schlagzeug weg, ist alles weg.

Dazu kommt: Niemand im Publikum hört Fehler so genau heraus wie beim Schlagzeuger. Ein falscher Ton lässt sich überspielen, im Zweifel machst du halt Jazz. Aber wenn du den Takt verkürzt oder nicht mehr weißt, wo du bist, fliegen alle auseinander, denn alle hängen an dir. Wie auf einem Schiff, auf dem wir der Kapitän sind. Ein falscher Gitarrenakkord klingt schief und ist gleich wieder vergessen. Wenn der Rhythmus nicht stimmt, spürt das jeder, auch wer musikalisch nichts gelernt hat. Jeder Mensch hört, ob ein Rhythmus stimmt oder ob etwas fehlt.

Deshalb gilt sinngemäß der Spruch, dass eine mittelmäßige Band mit einem guten Drummer immer noch besser ist als andersrum. Der beste Gitarrist der Welt kann die geilsten Soli abziehen, es interessiert keinen, wenn der Abend nicht groovt. Wir haben noch nie eine Top Band mit einem schlechten Drummer gesehen. Wir sind im Hintergrund, aber wir haben die größte Verantwortung.

Hinten sitzen, verdeckt und unfotografiert

Wer Frontmann oder Frontfrau werden will, sollte eher nicht Schlagzeuger werden. Wir sind stationär. Gitarristen und Sänger laufen rum und sammeln das Publikum vorne ein, wir sitzen an einem Ort. Es gab Leute, die haben dafür Achterbahnen auf die Bühne gezimmert und das Set gedreht, aber das geht nur mit riesigem Aufwand und ist eigentlich auch nicht unser Ziel. Ausnahmen wie Buddy Rich bestätigen die Regel. Und dazu darf uns die Nebelmaschine gerne komplett verdecken.

Auf Live-Bandfotos siehst du fast nie den Drummer. Die Fotografen knipsen Gitarristen und Sänger. Falls du Bandfotograf bist und das liest: Mach dem nächsten Drummer, den du siehst, mal ein Foto. Du weißt nicht, wie sehr wir uns freuen. Einer von uns war mal auf Tour, und bei sehr vielen Shows hat nur eine Handvoll Leute seitlich auf der Bühne Fotos von ihm gemacht. Die Bilder sind richtig geil geworden, und aus der Freude auf beiden Seiten sind teilweise schöne Kontakte entstanden.

Praktisch ist das Schlagzeug aufwendig

Mit der Gitarre setzt du dich irgendwo aufs Sofa und übst. Ein Klavier oder Keyboard steht in vielen Haushalten im Wohnzimmer. Ein Schlagzeug steht eher im Keller, neben der Waschmaschine. Dort entstehen übrigens die besten Instagram Videos. Wir sind ein aufwendiges Instrument: Wir brauchen zwingend einen Raum, es sei denn, du hast ein freistehendes Haus. Auch Blechbläser brauchen oft einen eigenen Raum, aber nicht zwingend. Außerdem ist ein Schlagzeug laut.

Teuer muss es nicht sein. Bei Blasinstrumenten kann ein Mittelklasse- bis Profi-Instrument deutlich mehr kosten. Bei uns geht es natürlich auch locker in den fünfstelligen Bereich, aber das muss überhaupt nicht sein. Meistens sind die Becken die teuerste Position, der Rest darf auch günstiger sein. Wer irgendwo am Schlagzeug viel Geld ausgeben will, fängt bei den Becken an, da lohnt es sich am meisten. Das ist aber ein eigenes Thema.

Diese Hürden führen vermutlich dazu, dass viele Leute, die eigentlich Lust auf Schlagzeug hätten, bei einem anderen Instrument landen. Vielleicht wegen der Lautstärke, vielleicht weil die Eltern sagen: Lern erst mal ein richtiges Instrument, Flöte zum Beispiel, was Melodisches. Dafür sind die, die dann tatsächlich Schlagzeug lernen, wirklich mit Herzblut dabei. In unserem Unterricht haben wir allerdings nicht das Gefühl, dass es weniger Zulauf gibt, im Gegenteil.

Spielen zu Musik braucht Zusatzequipment

Ein Sänger, ein Pianist oder ein Gitarrist stellt einfach einen Lautsprecher auf und spielt zur Musik. Beim Schlagzeug ist das schwierig. Stell dir einen Bluetooth Lautsprecher neben ein Schlagzeug vor, wenn du anfängst zu spielen: Du hörst von der Musik gar nichts mehr. Du brauchst also gute Kopfhörer, die dich ein Stück weit von dem abschirmen, was du selbst machst. Und wenn du dich selbst hören willst, relativ früh auch Mikrofone.

Beim Thema Lautstärke kommt auch von den Gitarristen mal der Einwand, der Verstärker müsse auf 13. Wir sagen, die könnten auch mal auf 1 üben. Eine E-Gitarre kannst du sogar ohne Anschluss spielen, die Saiten allein sind nicht laut, und für den Verstärker gibt es heute Möglichkeiten mit Kopfhörern und Simulationssoftware. Beim elektronischen Schlagzeug sind wir bei einem anderen Thema, dazu haben wir schon eine eigene Episode gemacht.

Anfangen, ohne direkt ein Set zu kaufen

Bei den meisten anderen Instrumenten fängt niemand mit dem Unterricht an, ohne zu Hause etwas zum Üben stehen zu haben. Bei Klavier steht oft schon eins da oder es kommt ein günstiges Keyboard. Bei der Gitarre wird meistens vorher gesagt, was du alles mitbringen musst. Beim Schlagzeug ist das anders. Wer bei uns sagt, er hätte Lust auf das Instrument, dem sagen wir: Das erste halbe Jahr brauchst du gar nichts. Komm erst mal zum Unterricht und schau, ob es was für dich ist. Du musst dich nicht gleich auf eine Investition festlegen. Das ist eher eine Probephase, und die finden wir nicht schlecht. Der Unterricht hat dann noch einen Vorteil: Du hast einmal in der Woche einen Raum, in dem du am Instrument sitzen kannst.

In der Pandemie war das ein großes Problem. Viele, die den Unterricht online beschlossen hatten, haben sich vermutlich gedacht, das geht ja auch per Skype. Aber nicht jeder hat ein Schlagzeug zu Hause, und ein Schlagzeug über Laptop, Webcam und Mikrofon rüberzubringen ist auch nicht ganz einfach.

Wenn du genau das suchst, einen klaren Einstieg, ohne gleich ein Set kaufen zu müssen, schau dir unseren Grundlagenkurs an.

Wir werden anders wahrgenommen

Als Schlagzeuger wirst du oft als Nicht-Musiker gesehen. Das ist ein Klischee, das einfach existiert, auch wenn es nicht stimmt. Dieses Klischee hat Nachteile, aber auch einen großen Vorteil, dazu gleich mehr. Der Nachteil: In der Band wirst du manchmal anders betrachtet, wenn es um Aufbau, Transport und Bühnenposition geht. Und wenn die anderen sagen, jetzt üben wir erst mal Songs, und es geht um die Melodie, bist du manchmal ein Stück ausgeschlossen.

Deshalb lohnt es sich als Schlagzeuger, ein zweites Instrument zumindest anzufangen. Dann verstehst du wenigstens, worüber die Gitarristen in der Probe reden, wenn es um Akkordfolgen geht. Als Drummer bist du besser, wenn du Ahnung von anderen Instrumenten hast, da sind wir uns sicher. Nötig ist es nicht, es gibt genug Leute, die nur Schlagzeug spielen und trotzdem das nötige Feingefühl für Musik haben.

Der große Vorteil: die beste Community

Wir Drummer haben die geilste Community. Wir unterstützen uns gegenseitig ohne Ende. Wir glauben, dass es bei keinem anderen Instrument so viel Zusammenhalt und Respekt füreinander gibt, und das spürt man immer wieder. Drummer unter sich sind echt eine Familie.

Unsere Erklärung dafür: Wir kommen in einer Band immer nur einmal vor. Wer zwei Gitarristen hat, kennt vielleicht eine Art Konkurrenz innerhalb der Band, uns kann das nicht passieren. Jeder von uns macht sein eigenes Ding mit eigenem Stil, und das lässt sich schlecht vergleichen. Wenn Drummer unter sich sind und einer macht einen Fehler, denkt keiner im Raum, dass er besser ist. Wir fühlen mit. Auf Workshops und Veranstaltungen, egal wo wir waren, war es immer total herzlich und unterstützend. Und das macht es für uns noch schöner.

Das ganze Gespräch dazu hörst du in unserer Podcast-Folge Das Schlagzeug vs. andere Instrumente.

Du weißt noch nicht, wo du einsteigen sollst?

Egal worum es in diesem Artikel ging, wichtiger ist sowieso die Frage, wo du gerade stehst und was als Nächstes für dich dran ist. Wenn du dich fürs Schlagzeugspielen interessierst, aber noch nicht so richtig weißt, wo du überhaupt anfangen sollst, dann schau dir gerne unseren kostenlosen Kompass an. Nach ein paar kurzen Fragen sagt er dir genau, wo deine Reise am Schlagzeug beginnt, und falls du schon etwas fortgeschritten bist, wie du zum nächsten Level kommst.